在荷香与茶香交织的诗意季节里，“文心造物 器承茶香——文人紫砂古今名壶特展”于8月7日至9月7日在中国茶叶博物馆双峰馆区举办。奇亿招商客服，此展以文人紫砂为主线，突出展示自明末清初至当代400年来文人紫砂各个高峰时期的名家经典作品一百余件，多为传承有序、海内外重要展览之原件。

　　此次展览指导单位为中国国际茶文化研究会、中国工艺美术学会，由中国茶叶博物馆、杭州市茶文化研究会、杭州市文促会陶瓷文化研究传承中心等单位主办。开幕当日，还举办了“文心造物 器承茶香”——文人紫砂古今名壶特展学术研讨会。

　　紫砂，中国特有工艺，誉为“紫玉金砂”，乃茶器翘楚。文人紫砂更是其精华，融合匠心与文心，技术与艺术，蕴含文化、审美、情怀与情趣，兼具实用、观赏与把玩之趣。

　　于中华文化瑰宝中，文人紫砂犹如璀璨明珠，最为耀眼。紫砂虽源于宜兴，但在紫砂中占据至高地位的文人紫砂，其萌芽、兴盛乃至几个高峰期的出现，均与浙江有着不解之缘，甚至直接在这片土地上绽放异彩。浙江，作为文人紫砂的雅韵之地，可谓独领风骚、举世无双。鉴于“茶乃国饮，杭为茶都”的美誉，在杭州中国茶叶博物馆举办“文心造物器承茶香——文人紫砂古今名壶特展”，以传承和发展紫砂与茶文化，梳理文人紫砂的历史脉络，让大众近距离欣赏文人紫砂的巅峰之作，可谓恰逢其时。

　　展览分为三个单元，第一单元，宜兴紫砂中的文人意趣；第二单元，浙江文人紫砂的瑰宝——玉成窑；第三单元，文人紫砂的现当代传承。

　　展览现场，自明末清初至当代文人紫砂各个重要历史时期的名家经典作品，包括陈鸣远、陈曼生、玉成窑、顾景舟等文人紫砂的巅峰之作让观者应接不暇。从时大彬在壶上用漂亮的书法落款，陈鸣远打上自己的小印，到陈曼生把杨彭年的名字列进诗集、推荐进县志文集，再到新中国的传奇人物顾景舟大师，从布衣到壶宗……这个古今紫砂展里，留下了太多显赫的名字。

　　“一壶一美谈，一壶一佳话。”策展人说，无论文人壶式造型发生着怎样的嬗变，侣伴茶香的学养与志趣，情感与起兴，将一如既往地投射到砂壶艺术创作中，紫砂必将代表江南文化、代表东方艺术永远特立于世界艺术之林。

　　书画大师唐云先生一生酷爱收藏曼生壶，并最终集齐了八把珍贵的壶，这成为了艺术界的一段佳话。唐云先生的弟子、西泠印社副社长童衍方在讲话中提到，从唐云先生的“八壶精舍”到如今规模宏大的“百壶展览”，紫砂壶已从个人的痴迷升华为了众人共享的爱好。童衍方进一步阐述说，“我们常讲，小小的一方印章，在方寸之间，得大千世界。紫砂壶，看起来是闲暇品茶的器具，双手一捧的分量，恰恰是世世代代文人的内心世界。”尽管唐云先生对这些壶极为珍视，但他认为壶作为身外之物，只有经常使用它们，才能与自己融为一体，最终达到物我两忘的境界。

　　“当造物有了文心，这个美的历程一定是指向未来的，也是一定是面向大众的。”中国工艺美术学会党委书记、理事长才大颖认为，这次展览的规格很高、把关很严。从明末清初到当代，在紫砂艺术各个高峰时期、精选了一百余件名家名作，从技法深入到文人的精神，突出了文人在融道入器中起到的作用。“从古到今，从宜兴到杭州，从茶具到诗书画印，在茶文化产业的大格局里面，引申到中国传统工艺美术的传承、人才的培养，以及产业发展的意义，展览的视野是广阔的。”

　　紫砂壶是江南的风物，中国的美器，人类创造的瑰宝，王旭烽赞其为“会唱歌的泥土”。真正的美总是超越物质的，明代的士子有其独特的审美意趣，主张平淡、闲雅、端庄、稳重、自然、质朴、收敛、静穆、温和、苍老、古朴……显然，紫砂壶是这些意绪的载体。而这世上一切珍宝都无法与它相匹的宝贝，只要一掌就可托起，两手就可以拱握，它的一切的价值，都可以拢于袖中。她说，中国人的艺术欣赏中，有一个特殊的词——把玩，其引申出的特殊审美品味，主要的介入者自然是手。那都是些掌中的故事，或是掌灯时分的故事，人称掌故。而紫砂壶，这会唱歌的泥土，不正是文人手中最合适不过的艺术掌故吗？

　　李鸿章赠大隈重信后经赖母木桂吉等五位知名大家收藏。多本权威出版刊登原件。

　　苏州潘氏旧藏，附吴昌硕、潘遵祁、童衍方题、胡祥绘、李锦鸿手拓《松窗煮茗》手卷。新濠娱乐挂机-地址