壶中天地长，穿越古今，茶是中国的，也是世界的，更是国际之间交流往来的传统媒介。

　　“天涯共此时·茶香四溢——中华茶礼文化展”在非洲大陆上的贝宁共和国开展，秉承“礼仪之邦”与“文明之邦”的中华民族，创造并沿袭独特韵味的茶文化。中国室内装饰协会陈设艺术专业委员会（ADCC）作为此次海外巡展的支持单位特邀请「陈设中国·晶麒麟奖」获奖设计师一起参与这次中国文化输出，让茶能成为连接两个文明古国的新纽带。

　　ADCC的委员与【陈设中国·晶麒麟奖】数位获奖者，以茶为媒，分享智慧，观照未来。他们的展品远赴非洲，向世界传递着茶文化、ADCC的价值与行业理念。

　　像一座城池，常守本心，盛一壶诚意，随感而饮。有象可效，有形可度，四端若城墙寂然不动，其中自有间架、自有条理。

　　从中国美学上来，“诚”是本然之心，是本心本性的存有，是自然之真我与朴素本源之心的呈现。壶与人同一为“诚”的姿态。

　　素呈曲线不着妆，盈盈置华堂。阑干依次漫开去，似裙襦、随风荡漾。温润流形，顾盼谁家，同听漏更长。

　　色香空尽转生香，壶影背斜阳。茶气涌动鼓芬芳，伴殷勤、不等杯凉。一种情深，四人容量，紫砂琥珀汤。

　　时间的沙漏闪烁着银光、环绕着梦想，万仟堂 “以诗为翼，一心一意”，把关于创作的记忆，汇集成万仟堂十一年的充盈岁月。希望这套能定格住流沙的器物，能带给你更诗意的中式生活感受。“一心一意”作为万仟堂起航新十年的元年纪念款，将带着梦想的翅膀探索更富文化内涵的器物来面向未来十年。

　　大漆，是中国和东南亚地区特有的一种植物——漆树被割破树皮以后自然流淌出来的汁液。漆器最早起源于我国，是我国古代工匠在工艺美术方面的重要发明，它既创造出古代王公贵族的华堂之美，如今也能走入寻常百姓家，因此被称之为“国漆”。藏息堂大漆茶杯，以景德镇陶瓷为底胎，外表面经过刮灰、上漆、髹饰、推光等步骤，每件都具有独一无二的精美纹理。漆器贵在华美大气，藏息堂出品的大漆茶杯，以多层纯金金箔做底，每一件都凝聚着匠心，历时4个月以上方能制作完成。

　　工欲善其事，必先利其器。喝茶必备的小器具，一方完整的茶席上离不开茶针、茶匙和茶夹的组合。茶针用来疏通茶壶嘴，茶夹用来夹取杯子和壶盖，茶匙用来拨取茶叶……曼妙的云纹图案，象征吉祥如意，步步高升，是这套茶具组的创作主题。上好紫光檀木，经选料、画线、剧坯、刨锉，然后再细锉、细刮、细打磨，每一处微小弧度，都需要手工细细打磨出来，才能呈现出精致线条及完美触感。

　　山子是中国文房文化中，几案上常见的陈设品，一般取材于大自然的奇异怪石，以增加文房中的自然气韵和文人情趣。文人爱山，把自然中的山浓缩在茶席上，可以放置茶具，还可以观赏把玩，陶冶情操。

　　藏息堂“仁者乐山”紫砂系列茶宠，包含五款山子，以紫砂泥雕塑后烧制而成，将传统文化、手作精神融入现代设计和当代生活中。

　　《耕山》之《千里江山》作品灵感源于宋代王希孟《千里江山图》，运用极简的美学理念，在雕刻工艺上做减法，结合现代茶器物由厚重的湿泡台转向干净优雅的文化发展趋势，以设计师对现代器物的理解来进行创作。

　　设计师们将我们生活中的艺术境界及文化期许这种看不见的“精神美”，通过器物上看得见的“设计美”“肌理美”等方式诠释出来，让作品自己去与欣赏它们的人直接对话。

　　「回源茶集」的灵感是将具有文化遗产的枯山水，设计于茶器之中，营造优雅又有趣味的喝茶体验。通过提取枯山水的意境与元素，化作陶的质朴融合于茶器，并赋予砂砾手感获奖设计师及作品走出国门第一站「贝宁·觅寻茗香—品味中国茶文化展」，整套茶集呈现了一道微缩型枯山水景观，让茶器不只是器皿的形式。首例在套装茶具增加主人杯设计，以五黑一白的配色区分使用，营造了留白的精神。砂堆形状的茗杯，代表枯山水文化的山峦与丘陵。一盘两用的双层茶盘，上层是干泡盘，盘面中间高、外侧低，可让茶水自行流入下层，亦可提起当壶承使用。拿开盘面后，底盘是陶石造景的茶盘设计，当茶水倒入其中，能衬托出湖面与石头相映的意境。「回源茶集」借由贴近生活的方式传承枯山水文化，也通过艺术赋予品茗的新生命。

　　兴于唐宋盛于明清的“茶马古道”、源自古代西南边疆的茶马互市，是中国与南亚、西亚、西非等地区重要的贸易通道。如果说茶马古道是中国与地区经济及文化交往的纽带，那么茶则是中国与世界经济及文化共同繁荣的酵母。显而易见，茶是一种理想奇亿注册的媒介。ADCC委员与【陈设中·晶麒麟奖】获奖设计师让中国的茶文化走向世界，实际上就是发展中华民族与世界人民的友谊。他们为茶文化所做的传播，实际上就是把中国的礼仪、智慧、奉献给世界人民。

　　【陈设中国 · 晶麒麟奖】组委会地址：北京朝阳区姚家园路105号观湖国际1702A