紫陶上的那些图案是如何完成的？是建水紫陶独有的装饰技艺，在建水紫陶的艺术表现上至关重要，它是匠人们用激情的刻刀成就的建水紫陶无与伦比的魅力。建水紫陶的阴刻阳填分为

　　“单色刻填”也称“一次素色刻填”，代表的形式是版画、白描，主要用一种颜色的色泥（多以白色泥为主）刻填装饰画面的轮廓，呈现出简约、素雅的效果。图案色彩较多，画面较细，画面复杂的，一般需要“多次刻填”才能完成。

　　今天的主题就是为大家介绍建水紫陶的多次刻填，特意邀约了云陶文化合办陶艺工作室“泛舟紫陶工作室”主人舒得玻，奇亿娱乐注册。亲自示范了多次刻填的整个历程。

　　工具：毛笔（湿坯装饰绘画用）、刻针（阴刻除泥用）、刀片（压刮色泥用）、海绵（打理坯体用）、玉片（精修湿坯坯体用）

　　装饰的第一步便是筛选素材，舒老师选定了与所选主人杯相匹配的花鸟图案。 接下来便是在坯体干湿度合宜的情况下，用海绵清扫坯体表面至光滑，以便紧接着在坯上书画。第一步的书画是用黑墨水画出整体画面的雏形。待墨水干到一定程度后，便将在小鸟的腹部、头部、枝干等墨水覆盖的大块面雕刻抠泥以备填泥，保留其他需要再次刻的墨迹。这样，第一次的刻算是完成了。（刻填遵循由大块面到小块面的原则，先把面积大的部分、需要填充颜色一致的部分先进行刻填。）

　　第一次刻完成后，舒老师开始调泥，准备第一次的色泥填充。在调泥之前他先用喷雾均匀地将坯体喷湿，防止干裂，同时让坯体吸收些水分，为之后坯体更好地吃入色泥打基础。（多次刻填，花费时间比较长，需要陶坯一直保持适度的湿润。适度湿润状态下的陶坯水分含量在20%左右，必要时也可在刻画过程中喷些水。）

　　待水分适中的时候，将调制好的色泥嵌入雕刻抠空的模里。（调制的色泥要根据参照的画面尽可能的还原，只有一定的美术功底和一定的烧制经验的人才能熟练掌握。他们会根据不同的器型、吃泥的深浅、色泥的多少、来决定调制色泥的工具。调色师会先在画板上像画画一样调出来进行对照，不停地尝试，不停地比对之后最终确定。色泥的干湿度和颜色融合度也十分关键，也需要调色师花费一些时间去均匀。）因为我们展示制作的是一只杯子，需要的泥并不是很多，所以是他是用毛笔蘸着即可填充，如果是一些如水缸、茶叶缸等的大件则需要制陶师用铲子来填泥。

　　接下来便是晾坯了，等待色泥的水分蒸发至与坯体融合，且干燥到一定程度，便开始压泥。虽然填泥的时候坯体鼓鼓的，但当色泥水分蒸发到一定程度的时候，它就陷下去了，这些都是靠装饰师的经验去掌握。（水缸、茶叶缸等需要大面积填泥的器物填完色泥后一般会用报纸覆盖在色泥填充处，起到了固定色泥和吸取色泥水分两个作用，便于色泥与坯体的湿度更快地充分均衡。）

　　因为填充的色泥不是坯体本身的泥，色泥的湿度与坯体湿度不同，干燥过程中后来填充的色泥与坯体湿度的收缩率也不一致，因此，填泥要经过2至3次反复挤压，保证它们更紧密地融为一体。

　　压泥后，在色泥干燥到一定程度，便把浮在表面多余的色泥刮掉，让填充画面露出，从泥很厚到很薄，一刀一刀要极为小心，太深伤坯，太浅无效果。与此同时，再检查一下色泥填充和坯体吃泥状态，如有色泥填充不到位的地方，或者吃泥不够的地方，再进行补充填泥，以备第二次刻填。

　　吃过晚饭后，舒得玻老师挑灯准备开始第二次刻填。书画装饰前依旧进行了坯体打理，以便进行第二次绘画，同时标注出需要刻填的部分。（因为书画装饰的人和刻填的人通常不是一个人，所以需要装饰师重新用笔墨勾勒出图型，告诉后续的刻填的人员需要刻的是哪部分。）

　　第二刻完成之后，继续用喷雾均匀喷洒坯体，保持坯体适度的湿度，准备进行第二次填泥。这次主要填充花朵和鸟的翅膀和尾巴，舒老师调制出了白、白粉、深咖三种颜色以此相对。

　　填泥完成之后，依旧是晾坯、反复压泥使色泥和坯体相融相契、刮除多余部分，然后静置，准备第三次的刻填。

　　一个恰合时宜的早上，这只几经修饰打理的杯子终于被送进了窑炉里，只待浴火重生。

　　在此，感谢舒老师的友情示范，让我们见识到阴刻阳填的魅力，它让建水紫陶作品画面丰富、精美、多彩，为建水紫陶留下了永久的荣妆。

　　舒得玻，字泛舟，建水人氏， 生于1976年秋月。自幼喜爱书画，1997年毕业于民族师范大学美术专业，1999年到四川美院进修学习。2015年接触建水紫陶，曾拜访多位制陶匠人请教学习，并将全部热血放在紫陶书画装饰上。时至今日，他的作品已经形成了特有的风格，在业内小有名气。作品曾在多地展览，并获奖。