茶具，对于中国人来说，是日常生活中不可或缺的。自古以来，中国的茶具除实用价值外，也有颇高的艺术价值，人们总是下足了功夫，不断美化茶具的外观，增强其观赏性。

　　在泉州中心市区，记者采访到了几家茶器工作室，他们分别运用自己独到的创意，对茶器进行了创新。“这个是蟹蟹杯，”偷闲工作室的老板老墨向记者介绍道，“杯子上面有两只螃蟹，是以齐白石先生画的螃蟹为原型，这套杯子意在表达感谢，也叫谢谢杯。”在陈列架上，还摆放着许多样式的茶具，有的杯子印上了诗文，有的杯子手绘了梅兰竹菊图案等等。而在另一家名叫太禾文创的工作室，同样展示着一系列与中华传统文化元素相结合的茶具。“这套茶具叫作富春，是以富春山居图为创作背景的。”太禾工作室的主理人郑梁剑告诉记者，“这套茶具是为上班族准备的，内嵌的白瓷茶滤能够使上班族更加方便地泡茶、饮茶。不仅如此，我们对富春山居图的创造性转化，也同样寓意着对使用者的美好祝福。”

　　随着主理人的介绍，记者被架子上的一套茶具吸引住了目光，该套茶具以白鹤为主体，杯身上绘有各种姿态的白鹤，或翱翔于空中，或停歇于屋檐。“这套茶具我们是以宋徽宗的瑞鹤图为原型进行创作，对其中的元素进行提取，再通过电脑绘画进行调整，同样传达的是一种祝福之意，就如它的名字‘鹤喜’一样。”从传统文化中提取灵感，但将其交给现代科技，将复杂的图案简化，更多地突出现代审美中的线条感与简洁感。

　　郑梁剑向记者介绍了他们的设计理念，他们从中国的二十四节气中提取灵感，并结合茶性，对茶具造型进行创意开发，打造出与不同茶叶适配的不同茶具造型。“二十四节气与万物息息相关，在每个节气中适合喝的茶都是不一样的，例如秋分，适合喝的茶是普洱，那么我们就会针对普洱茶的特点去打造一套开口比较大的茶具。夏至，适合铁观音，铁观音注重香气，那么我们就会去打造一套杯高深腹的茶具来适应铁观音的特点……”

　　中华文化源远流长、博大精深。如今，越来越多的设计师们从中华传统文化中提取相关元素进行茶具创作，例如在前不久的三星堆博物馆文创设计大赛获奖作品中，我们也可以看到将三星堆古蜀文化与茶具相结合进行创作、打造的一款文创盖碗茶杯，既有现代的设计感与实用性，又弘扬了中国的传统文化。再如近年来市面上不断涌现出的各大博物馆结合传统文化、文物特征进行的茶具文创系列，中国国家博物馆设计的秋影金波茶具系列，设计师匠心取绘宋代“天文图”，星罗棋布的宇宙奥秘，如恒星耀眼夺目；汝窖海晏河清灯笼茶具套装以清代前空霁清金彩海晏河清尊纹饰为创作灵感，缠枝花卉与仰莲纹细腻生动，展现了中式古典气韵，雅致脱俗……他们将传统文化与现代生活相结合，在茶具创意上达到观赏性与实用性的统一，同时也受到很多年轻人的欢迎。

　　记者注意到一套呈现出水墨效果的茶具。主理人老墨告诉记者，这套茶具是用手工染制而成的，通过手工控制颜料的浓淡，一道一道将其绘制于杯身，以此来呈现出水墨渐变的效果，呈现出绵延不绝的青山画面。

　　还有的通过直接将茶具涂上泥浆进行柴烧，然后再刻上字，这样每个茶具呈现出来的效果都是不一样的，满足了当下年轻人的个性化追求。在陈列架上的茶具多种多样，有的摸起来有明显的凹凸感。老墨告诉记者百味真趣在杯中，那是用刀子在杯身刻出来的，这样能够使杯身图案的线条更细致并且给予人们特殊的手感。记者还注意到一款与众不同的茶具，杯身印着“无事”二字，通过介绍，记者了解到，这是设计师找到了一块闽南古厝上的红砖，并在上面刻下字，再拓印到杯身上的。除此之外，陈列架所陈列的茶具更多以手绘为主，设计师在茶具上细致地描摹出了梅、兰、竹、菊、猫、人等多种多样的图案，以此来丰富茶具杯身的内容。

　　郑梁剑表示，除了从传统文化中提取灵感，其设计创作多与现代科技相结合。“这套鹤喜系列茶具，我们通过电脑绘画将其简化，突出了线条感，并且采用了堆白、鎏金等技法工艺，去完善丰富茶具的细节，突出杯身所呈现的画面的层次感，人们拿在手中也会有不一样的手感。”

　　同样的，如今在市面上我们能够看到许多种茶具文创产品，他们结合了各种技法工艺融入茶具创作之中，以此来突出茶具创作的设计理念，传达文化理念，丰富茶具的细节，不断改良优化，使其美貌与质量并存。例如在多种文创茶具产品中都可以见到的描金工艺，通过描金工艺丰富茶具的外观色泽；有的设计师将浮雕工艺技法与茶具设计相结合，增强了茶具本身的画面感和层次感。例如国风博物院推出的百鹿尊玻璃杯便是采用了描金工艺，金色花纸图案，还原了鹿群流水之美，更显茶具的档次与优雅；再如故宫博物院推出的诸事如意带盖陶瓷茶杯，通过纯手工上釉、釉烧以及烤花多种工艺技法，颜色明艳鲜亮，再结合描金工艺，熠熠生辉，丰富了茶具的细节；再如故宫文创系列中的岁朝佳兆茶具套装，在茶具表面采用了釉上贴花工艺，色彩匀净，与影青釉色交相辉映，展现了《缂丝岁朝图》的美好寓意……

　　瓷，晶莹剔透，色泽如玉。中国是瓷器的故乡，《饮流斋说瓷》有言：“吾华美术以制瓷为第一……（欧美）则甘拜下风，尊为瑰宝，诚以瓷货之美冠绝全球。”以瓷为原材料进行创作在我国已经有千百年的历史，当今的茶具原材料同样大多以瓷为主。

　　“我们的茶具大多以白瓷为主。”老墨介绍道。白瓷茶具多具有坯质致密透明，上釉、成陶火度奇亿用户注册高，无吸水性，音清而韵长等特点。因色泽洁白，能反映出茶汤色泽，传热、保温性能适中，加之色彩缤纷，造型各异，堪称饮茶器皿中之珍品。如今，白瓷茶具更是面目一新。这种白釉茶具，适合各种茶叶。加之白瓷茶具造型精巧，装饰典雅，其外壁多绘有山川河流，四季花草，飞禽走兽，人物故事，或缀以名人书法，颇具艺术欣赏价值，所以使用最为普遍，正如仁山、海上生明月、无事小神仙等多个系列茶具。

　　有一套茶具格外与众不同。茶身为通体的白瓷，可是底部却有着斑斓的色彩，通过了解，记者得知底部有着斑斓色彩的是琉璃，“因为二者的烧制温度相近，所以我们将琉璃和白瓷结合。”琉璃，亦作“瑠璃”，是以各种颜色（颜色由各种金属元素产生）的人造水晶（含24%的二氧化铅）为原料，在1000多摄氏度的高温下烧制而成的稀有装饰品。其色彩流云漓彩，品质晶莹剔透、光彩夺目。而二者的结合在很大程度上弥补了白瓷单调的颜色问题。除此之外，琉璃在烧制过程中的颜色是不可控的，因此独一无二，符合当下年轻人个性化的审美追求。

　　不仅如此，在市面上，我们还可以看到各种各样的不同材质的茶具，如故宫博物院推出的一马当先茶具则是以玻璃为主要材质，采用高硼硅玻璃，耐冷耐热，坚固轻巧；故宫文创系列中的金瓯永固系列茶具套装则是将陶瓷与不锈钢相结合，更加方便携带，更具实用性；故宫博物院推出的小金枝茶具套装则是将黄金与陶瓷结合，提高了茶具的品质……在提倡传统文化创造性转化的当下，越来越多的设计师注重茶具的观赏性与实用性，在茶具图案、工艺、材质上都进行了许多创意改造，推动中国文创茶具不断向前发展。