首页！百威注册主管“花尘浪卷清昼，渐变晚阴天。”云层聚拢，热气消散，“紫砂新青年”如约去到的工作室走访。张旭辰为我们一行人都沏好茶，行云流水，茶香氤氲，爱茶的人也多爱紫砂，盖因紫砂壶泡茶能“色香味皆蕴”、“暑月越宿不馊”。

　　出生于宜兴丁蜀陶瓷世家的张旭辰从小对紫砂艺术产生了浓厚的兴趣，这也是他后来从事紫砂事业的重要因素。原来，张旭辰在大学里学习的是营销专业，“当时我二伯母一直是紫砂一厂做壶的，我本打算毕业后做紫砂营销，并没有准备做紫砂壶”，而后他觉得“就算是做紫砂营销，也必须要先从根本上了解紫砂”。

　　张旭辰深入学习得愈多，便愈发热爱紫砂这一门艺术，于是，他听从内心的选择，进修江南大学艺术设计专业，并进入陶校学习系统的知识，毕业后师从岳父——研究员级高级工艺美术师蒋建军。

　　张旭辰钟爱古朴雅致、简洁流畅的传统的光素器与方器，新作《双色冰纹秦权壶》庄严而灵动。被问及创作灵感，张旭辰说到“我想设计一把充满霸气的秦权壶，有王者风范，犹如六合在握，稳守金汤。秦时之权，所做之壶，气韵乃是壶之王者。”双色的冰纹利落而飘逸，长短纵横线条的交错，在美观别致的同时给原本素色无华的紫砂壶平添了几分华贵。

　　我好奇地问道这冰纹的制作手法，“我用的是嵌泥的技法。简单来说，在生胚做好之后，我用刀具修出纹路凹槽，再将不同颜色的泥料填补进去，将多余的泥料剔除。难点首先是泥料的选择上，不同颜色的泥不能混在一起，线条才能干净美观；其次是耗时费力，需要扎实的基本功。”红、黄两色冰纹相互交映，蕴藏着作者的美好祈愿。

　　冰纹的灵感并非凭空出现，这是张旭辰去景德镇观摩游学时的积累。平日里，张旭辰热爱传统文化时常看展、阅读，他欣赏学院派的造型设计风格，认为创新离不开传统的继承。

　　“紫砂壶中的经典器型是经过了时间的考验，依然被大家所欣赏喜爱。我的很多作品都是在汲取传统器型的灵感上，加入一些生活带给我的灵感、体悟，像《双色冰纹秦权壶》中的冰纹，创意便是源于景德镇窑冰梅纹，勾画细腻，富有变化，以不规则的短线组合，表现出的冰裂纹高雅灵秀，我便产生了将它与我的紫砂创作结合起来的想法。”

　　“我联想到你之前的作品《金钱豹》与《繁花似锦》，这两件作品采用了什么工艺呢？”

　　张旭辰说道：“《金钱豹》寓意吉祥，象征着财富；《繁花似锦》中的四叶草、花朵与五彩叶，是好运、吉祥、财富的象征，这两件作品都运用的是绞泥的手法，入窑一色，出窑千色。”

　　张旭辰补充说道，“绞泥是紫砂中的一种特殊工艺，指的就是运用两种或两种以上不同颜色的紫砂泥料，将它们混合在一起捏搓、拍打成壶，在制作过程中其需采用多种手法如人工揉和、按压、层叠以及镶嵌等来达到绞和的目的。经过这一番复杂的工艺流程，成壶表面便会形成不规则却丰富多彩、变化多端的肌理纹路，在壶身上形成不规则却十分自然和谐的纹饰图案。像《葵四方壶》，亮点在于壶盖以绞泥花纹装饰，四方规整，挺拔有力，整体造型在古韵悠然中见雅致清新。”

　　绞泥技法是张旭辰在其岳父的言传身教中习得的。张旭辰继承绞泥工艺，却不因循守旧，他结合绞泥、嵌泥等多种手法，融合了自己的个性与创新，演绎出方圆各异的艺术造型，美轮美奂的背后是张旭辰扎实的基本功以及对泥料、火候的熟悉。

　　“我觉得我还年轻，希望去做一些自己喜欢的、也能代表自己的东西”，张旭辰始终保持着一个年轻开放的心态去探索形成自己的艺术风格，“基础是不能放的，它是一把壶的根基，万丈高楼平地起，根基越扎实，成就才会越高。还有就是继续学院学习，通过学习专业的艺术设计，来宽阔自己的视野和知识，把更多的文化，更多的元素融入到自己的作品当中，确立自己独特的风格。”

　　张旭辰做壶的工作台简单质朴。积年累月的磨练下，张旭辰汲古革新，迸发着青年力量，传承着时代使命。特别的成型方法，精湛的制作技艺，深厚的思想文化内涵，独特的艺术创意……张旭辰转化心象、传达表象，创作出一件件具有传统意味及精神风格的现代紫砂器皿，敬观者以飨。

　　1988年生于宜兴丁蜀陶瓷世家，从小对紫砂艺术产生了浓厚的兴趣。毕业于江南大学艺术设计专业，后师从岳父正高级工艺美术师蒋建军，善于传统器全手工制作。在师父的指导下，制壶技艺得到了升华。并不断从传统入手，在实践中创新，在创新中学习，作品屡次在各类评比中获奖，深得广大壶友的喜爱和认可。