首页/杏悦注册/首页宜兴紫砂的历史，可以简单总结为八个字，始于宋元，盛于明清。近代紫砂壶的始祖，一直悬而未决，传说中的第一把紫砂壶，是由小书童供春摹金沙寺僧抟土捏制的供春壶，而有确凿历史依据的，则是80年代出土于南京油坊桥，明朝嘉靖年间司礼太监吴经墓里的吴经提梁，互为佐证的，则是大明嘉靖年间进士，明代画家王问所画的《煮茶图》，其中煮茶的那把提梁壶，不能说非常相似，简直就是一模一样，可知当时的制壶技艺已极为高明，由此也可论证宜兴紫砂壶已可堪登大雅之堂。明朝文人曾写说，“茶壶以砂者为上，盖既不夺香，又无热汤气。”优秀的透气性，优质的适茶性和独特的砂感，使宜兴紫砂自明朝以来，盛行六百年而不衰，“闻达于诸侯”，蜚声海内外。

　　通过宜兴紫砂的作品，可以明显发现时代在它身上留下的痕迹，从最初明朝的质朴古拙，到清朝的华丽繁复，再到民国的朴素简练，再到如今的返璞归真，紫砂壶不同时期的特点，倒映出不同时代下的政治经济大势，对人们生活，喜好，审美等等方方面面的影响。从煮茶粗陶到文房雅玩，质朴而坚的宜兴紫砂壶，不仅传承着茶道文化的变迁，更是文人墨客借以抒情咏志的载体。文化的延续，审美的传承，由此而来。

　　我们制壶手艺人，学习的传统的宜兴紫砂制壶手艺，大都是基于传统的师徒手口相授而来。最传统和正统的手法，就是光素器的泥条拍打法，和方器的泥片镶接法，这种非物质文化级别手法的传承，近年来随着互联网的兴起和视频网站的爆火，越来越多喜爱传统文化，喜爱喝茶的朋友们，通过各种视频，直播和讲解，也越来越了解宜兴紫砂，喜欢宜兴紫砂壶，乃至购买宜兴紫砂壶。

　　可是在利益的驱动下，随着资本的流入，直播卖货的兴起，有些商贩利用传统制作陶器所用的拉胚手法，甚至用现代工业化制陶的机械辊压加工的方法大规模量产，因其低廉的人工成本和学习成本，且对紫砂器形不求甚解，草草仿制出大批似是而非的所谓紫砂壶，却正大行其道，侵占紫砂壶的低端市场，而不良商贩的话术引导，不仅严重损坏了宜兴紫砂的名声，也打击了大量正在观望或入坑的新手壶友的积极性。

　　在这种趋利的工业化大势之下，作为传统的宜兴紫砂手艺人，我们受到的冲击，不可谓不小，而我们所能做的，或者说我们正在做的，却唯有正本清源，坚持传承。就我自己而言，自投身紫砂传承十余年来，我一直坚持传统的泥条拍打法，精选本地原矿，全手工制作正宗的宜兴紫砂壶，因为我坚信，心手相和，方能传情；匠心手作，器物有温。

　　工业化的商品，和传统的手工艺品，是有着明显的区别的；而宜兴的紫砂壶，又和普通的偏实用的手工艺品，有着明显的区别。

　　宜兴紫砂之所以会成为非遗传承，不仅仅是因为非遗传承的手艺，更是因为紫砂壶和文人士子的情感，文化联结。宜兴紫砂壶从基础的手工艺品拔高到紫砂文人器，始于“曼生壶”。陈公曼生在溧阳为官时，酷爱紫砂，闲暇之余，精选砂质，创制新款，设计出众多造型简洁，却利于装饰的器型，在壶身上铭刻诗文词句，甚至器型本身就是自我情感的表达，“名士名工，相得益彰”。自此文人壶风大盛，宜兴紫砂壶的品味格调急速拔高，至同治光绪时期，宁波文坛领袖梅调鼎所创玉成窑风格，把文人紫砂推到了巅峰时代。之所以有如此耀眼的文化光环，可不仅仅是因为他的质朴，因为他的利茶，更是因为他是一个极为优秀的载体。

　　所以我们在解读紫砂经典器型，在制作宜兴紫砂壶的过程当中，也得把对器形的推敲，对制作时代的理解，和自己的思考，添加进去。大规模量产，不过是依葫芦画瓢，所得的只是一个泡茶的工具而已。

　　在近代中国朝代更迭，政治和文化巨变的冲击之下，紫砂壶作为文房雅玩，充当着文人墨客们对于世情和自我的私密的，深入的剖析和评判的道具。

　　相传近代第一把紫砂壶供春壶，是由一个明朝的伴读小书童抟土捏塑，他创作的参照物是银杏树的树瘿，这是写实，而之所以成壶而非雕塑，则是根据树瘿的特征提炼，在作者理解之后，根据自己的想法制作出来的。这个第一，不仅仅是因为它有据可查，更代表着宜兴紫砂从粗陶工艺品，转化为工艺美术创作。而艺术的创作，才是宜兴紫砂传承的核心价值。

　　我在2016年也制作过供春套壶，是基于“宜兴文物回流展”中，对黄玉麟款供春壶的解读。

　　明朝中后期，中国的汉族统治散发出最后的余晖，国家从盛转衰，从煌煌大明逐渐衰败，最后内外交困，民生凋敝艰难。在我看来，在当时的那个时代下，百姓苦于民生之艰，哀于家国之难，心中愤懑难抑，在文房器物的使用上，尤其是紫砂壶之类能够反映个人情志的杂件上，会有所要求和体现。

　　从明代后期到清初不少紫砂器型，相对于明中期的敦厚大气，大多偏拙朴而气势不足，工艺虽简约而不简单，却也大多并不繁琐花俏。而清中期国家稳定，民生恢复，传承的经典紫砂，器形和工艺大多精巧而挺拔，多有夸张艺术化的处理，分明是构思良久的精工之作。

　　所以我认为，供春壶基于强烈的情感波动，从技到艺这一跃一蹴而就，合乎时代特征，也符合当时制作者的心态。

　　所以我在制作时，把我所理解的他们的情感，一方面审树瘿而生哀情，家国艰难，另一方面又期冀“病树前头万木春”，一种向死而生，纠结而低落，也杂糅其中，体现出来。

　　紫砂壶是手工艺品，却不单纯是手工艺品。它是我们对历史的审视和解读，是一种符号化的文化和情感的缩写，是对我们中华民族脉络绵延，传承不绝的旁证和告白。

　　作为紫砂手艺人，作为传统文化的传承者和践行者，唯有坚守本心，才能在物欲横流的当世，寻得内心的安宁和满足。