闲乐娱乐注册-首选网页此套紫砂泥胎，呈深栗色，一壶配以两个执杯，壶口为不规则的椭圆形，嵌盖，盖面以一松枝弯曲构成壶钮，并结出新的枝叶覆于其上做钮，既是装饰又是功能必备。壶身以树段塑成，一半以松段装饰延伸至壶流形质独特，且有树痂留于壶身、壶流，显示出斑驳嶙峋的别致效果。一半以梅段、竹叶为饰，造型自然生动，效果细腻且文雅。

　　范占（1884-1956）又名范福奎，民国紫砂艺人。1917年江苏省立陶业工厂组建时，与程寿珍、俞国良等一起被聘为技师。善制壶，也善制花瓶及文房摆件，制壶以花货为主，佛手、柿扁是其代表作。

　　三十年代前后，东洋（日本）生意兴起。上海虹口居住日侨众多，不少日人开的商行经销紫砂茶具。日人喜爱惯用外粉红、内乳白釉，造型有《果元》、《莲子》、《六方》等，日侨购用，还长销日本市场。如此对对没有刻绘的双耳泡瓶即是专为日本市场生产，甚少见于中国内地市场。

　　戴国宝（1875-1926年）：字玉屏，著名紫砂店号“铁画轩”创办人，紫砂陶艺人。

　　此对盘紫泥制成，以回形印纹装饰盘面，其上贴塑双龙戏珠纹饰，双龙腾云驾雾，张牙舞爪，十分生动。火珠内正中钤“孟瑚”二字方形阳文印款。此器虽小却内容丰富，制工精美，成对且完整存在，实属不易。

　　巨轮珠，其本名“具轮注”，以古老的灌溉具车为创作原型，后因“千里船”问世，以巨轮推进船只，方附会为“巨轮珠”，此款壶型，设计原意本就是实用器型，大口盖便于倾倒茶渣，直流炮口出水爽利。拿捏把握，壶盖摘拿，都方便自如。尤其古时人泡茶之余，爱把茶壶捧于掌心，摩挲把玩，此类圆形壶，小巧方便，更是适合。

　　巨轮珠，又名具轮珠，时以外销日本为多。壶型多以简洁著称，壶流均为直流炮管状，出水如柱有力，多为小品壶，此为常见款式之一。壶型敦厚，与泥料相得益彰，充分体现出了古朴的美感，是为实用佳器。

　　参阅:《紫砂名品-黄正雄藏珍古今名壶特展》第152页，欣佑彩色制版印刷股份有限公司，民国97年元月。

　　《明清宜兴窑器之美—紫泥藏珍》第142页，盈记唐人工艺出版社，2008年11月1日。

　　段泥，作棱形状酒壶。壶身四面微内凹，下身略侈，仿若裙摆，壶嘴四面三弯流，壶把转折角度甚大，虽属方壶，而有婀娜姿态，如一少女挥舞长袖，翩跹起舞。

　　此方钟壶泥质纯净，色调淡雅，壶身饰篆文十六字，整体造型简洁大方，而细节处富于变化。如壶流三弯之粗细，壶把上下之转折，俱处理得细致入微；平盖之上，壶钮四方中空，上敛下侈，如供悬索之钟钮，与壶身上下协调；曲流方把，左右呼应，浑然一体。

　　盆为紫泥胎，呈长方形，盆身敞口、平沿，于四边转角处作四足，整体造型沉稳敦厚，线条明快简洁，方正规整。紫砂盆底作阳文篆书 “陈文居制”方款。

　　此器为紫泥制。暖砚，是古人为防止冬季墨汁冰冻而特制的一种有保温功能的砚台。特别在我国北方较为盛行，现今所见暖砚多为明清之物。

　　此器为紫泥制，提梁壶式，饱满有力。一面刻花卉,另一面刻“诗清只为饮茶多” 署款云石。

　　仿鼓壶是程寿珍杰出代表作之一，器形饱满端庄，屡屡获得殊荣。此壶体呈扁鼓形，直口，短颈，一弯流，环形把，弧突状盖，宝珠形钮，底内凹。器形饱满端庄，壶嘴舒展，与壶把、壶体肩线相和谐，衔接自然，浑然一体。

　　程(陈)寿珍（1858-1939），号冰心道人，师承其养父邵友庭，擅长制作掇球、仿鼓壶、汉扁三式，又以“掇球壶”最负盛名。

　　此器为紫泥制，形体扁而不塌，气韵十足。“虚扁”自明末即有，散见于各大紫砂典籍图谱。此壶式在各个时代都有名家加以临摹再创作，佳构不绝。

　　此器紫泥制，壶型四方,以中国传统文化中有独特象征意义的狮子为装饰,构成一种雄浑霸气的艺术风格。

　　竹坪，清中晚期宜兴陶刻高手，生卒待考，常见署款于邵友兰、申锡等名家传器，亦有可能是当时某位制壶高手的陶刻艺名。北京故宫藏有“竹坪”刻饰的“宜兴窑诗句筒式壶”，可供参考。

　　范林源（1887~1947年），宜兴蜀山东邻西望圩村人,专制紫砂杯子。所制紫砂杯严谨精致，或圆或菱，或塑或饰，型态各异。盖杯、套杯、盘杯、圆货、筋瓢货都做的端庄周正，产品长销不衰。

　　任淦庭（1888.8-1969.12）又名干庭，字缶硕，号漱石、石溪、聋人、大聋、左民、左腕道人。江苏宜兴人，晚清民国陶刻大家。

　　此壶作扁灯式，器型小巧可爱，泥色朱红微嫣，窑火甚足，造工极为精到，为扁灯式中之精品。壶形扁，极利茶性，为茗战利器。平底以钢刀精刻二竖行楷书“月至中天分外明”。

　　此件朱泥小壶作梨式之形，壶身饱满，线条呈现圆融之势，流转之间一丝不苟。此类小朱泥可握于一掌之内，抱壶自酌饮，宜不辜负清风明月。

　　紫泥小壶，直流坚挺，圆鼓壶盖及壶钮。此壶泥质坚硬，胎薄工精，壶身轻巧别致，线条明朗流畅，转承自然，壶底“铁画轩制”四字阳文圆印款。

　　紫泥小壶，直流坚挺，圆鼓壶盖及壶钮。此壶泥质坚硬，窑温十足，壶身圆鼓可人，是时下茶人喜用壶式。

　　段泥砂质淘洗细腻，窑烧得宜，方能水磨出皎洁如镜面。壶整体式度尤佳，直流，口盖留唇，盖面微拱，壶身饱满，整体简雅质朴，打磨精细，工艺独到。

　　此壶红泥胎质，胎质红润。隆盖，钮做圆珠，弧颈，扁腹径大，直流胥出，圈把秀巧。壶身圆润饱满，壶把细圆，整器造型简洁明快，泥质温润细腻，浑朴古拙，赏之令人爱不释手，诚为工夫茶道首选。

　　此器紫泥为胎，调砂装饰极具艺术性。丰富了器型本味之美，壶身以束带装饰，更添了几分艺术感，是把不可多得的佳器。

　　巨轮珠，又名具轮珠，时以外销日本为多。此器选用紫泥为胎，二弯流，壶身上收下敛，圈足，壶盖鼓起，桥钮中置。壶身造型筒练至极，质朴无华，挺括而丰富的壶身表面，沉稳而含蓄的色彩，构成造型的表现力。茶壶通体未作任何图案题刻，赋予变幻的线条烘托整器，其朴拙气韵符合时人茶道的审美需求。

　　此款鱼化龙造型构思巧妙，混四方器型，过渡圆润，鱼、龙的装饰与壶身浑然一体。通身作海水波浪状，水波纹增添无限动感，线条流利，简洁明快，忽现龙腾、鱼跃之姿，神韵生动。波浪翻腾至盖面蜷曲为钮，龙首自壶钮探出，优美灵活。弯流修长，配以龙尾执柄，奇趣极生。作品用料考究，工艺精雕细镂，堆花积泥立体而生动，鲤鱼在波浪中翻涌，鱼鳍鱼尾鱼鳞清晰可辨，龙须飘飞，身负钢鳞，鱼跃龙门始化仙，遨游沧海天地间。

　　壶体呈扁圆状，壶流、壶把及壶钮都以竹段为形。在壶钮下散出几叶竹叶贴于壶盖，紧扣主题。整器造型丰腴；线条挺拔、流畅；制作精良、细致。

　　吴澹，又名吴纯耿（1916-1999）原名吴顺根，宜兴蜀山人，曾用艺名吴澹、亨衡，为民国期间较有名的艺人之一。

　　此壶着重把握直筒式壶体的造型标准，突出简洁、简约的形体风范，显示挺秀、舒展的线韵之美。因壶的直筒形制比例较高，设计上用平肩、平嵌盖，盖的同步缩比为直筒桥梁式，一双锁环环绕，与壶体凸显呼应之势，嘴与把细长舒展，与筒身间距适中，握把舒适，出水流畅，端放稳重。

　　参阅: 《紫砂古调》第210页，静观堂出版，2013年12月15日初版。

　　《紫砂名品-黄正雄藏珍古今名壶特展》第141页，欣佑彩色制版印刷股份有限公司，民国97年元月。

　　此壶以梅为题而形制立新于传统，壶身分上下，各分五瓣鼓起如丸。盖与底足亦作五瓣，花蒂为钮。壶流短俏，壶把微耸纤细，两者与壶身之圆硕形成对应，增加视觉效果。此壶得古韵逸趣，虽无款，亦佳作也。

　　此壶形如橄榄，敦厚古朴。二弯流，鋬环上挺，搭配协调，器形饱满，雄浑中气宇轩昂。

　　此壶手感细密温润，体似灯笼，短颈斜肩，高圈足。三弯流，环把，气韵静雅端庄。壶腹点彩饰绘山水村庄图，色彩搭配鲜艳夺目，华丽清雅。

　　清德堂为清初著名文物鉴赏家宋荦(1634～1713)堂号。宋荦，字牧仲，号漫堂，又号津山人，晚号西陂老人，河南商丘人。宋权子，以荫仕官至吏部尚书。博学嗜古，工诗词古文，与王士祯齐名。善水墨兰竹，超妙工致。精鉴赏，收藏名迹甚富，爱好壶艺。

　　此壶为典型的筋纹器壶式，紫泥为胎，泥色深艳，胎质细密，作菊瓣形，犹如含苞菊花。制作精巧，子母口盖制作严实，可任由置换，通转吻合，制作难度极大。相较光器，制作更是不易。

　　此壶造型古雅，全器由六片筋纹从壶点到壶底一气呵成，线条挺拔、流畅，六瓣梅花饱满丰腴，气度极佳。此壶制作精良，严谨；器型圆润、饱满，转折过渡处理自然、老练。壶嘴与壶把、壶身紧密呼应，嘴把上扬舒展，且比例恰到好处，甚见功力。筋纹式壶钮处理得当，有点睛之用。

　　紫砂对于温度的传导性极佳。因此在紫砂制器中常出现温酒杯、暖酒炉等器物。此件暖炉座四方壶立壁挺直，牛眼盖、三弯流，带软式提梁。其下部暖炉透刻以八卦纹饰。不仅美观且起到了很好的通风作用，便于炉座底部炭火的燃烧，以保持茶汤的热度，不至于快速冷却。

　　胡耀庭，民国时期宜兴紫砂名工。善制砂壶，所作浑朴古雅，规矩严谨，运线流畅，棱锋毕现；盖口严密合缝，造工匀挺精细；权衡比例自然，整体协调和谐。常与跂陶、漱石氏、岩水氏 和申江友周等合作。

　　方壶的成型难度要大于圆器，有“一方顶十圆”之说，且随着壶体积的增加，其烧制难度倍增。此壶长方式，紫泥胎质，流嘴、钮滴、折鋬皆呈四方，整体比例协调，刚直遒劲，透露出豪爽、刚劲、正直的阳刚之气。

　　此壶作汉君式，演变自曼生壶式。壶体柔光内藴。圆棱肩，腹部双折成带形，壶腹下缘作对应处理，把圆蓄劲，壶肩线与壶嘴、壶把的侧线接连一气，自然舒畅、整体感强，细腻光滑。

　　王寅春（1897-1977），祖籍江苏镇江。被誉为近代紫砂名家七大艺人之一。制壶技法以纯熟、快捷着称。善制光素、筋纹诸器。1923年后，曾为“福记”老板陈寿馥请制水平壶。后有铁画轩等商客请他制壶，并赠“阳羡惜阴室王”底章。

　　掇球壶，是紫砂壶圆器之经典，同莲子大壶，掇只同出一源。掇球壶，形如其名，仿佛多球相连，从上至下，环环相扣，圆的经典美妙。此壶壶体圆润，朴实浑厚，壶嘴略短小，曲线优美。壶口较小，其身小于半球，壶把舒展奔放，气韵飘逸，生动大度，整件作品雍容大度，壶风刚正。

　　合欢紫砂壶呈扁圆形，短曲流搭配环状柄，扁圆钮，圈足，其特征简洁、明快、素雅、精炼。整体以弧线组合而成。自壶盖、曲流、环柄至足部无一折角及多余装饰。远近观之，全器浑圆雅致，造型优美，气韵生动。

　　此器平盖笠钮，扁腹长颈，身体如碗钵。壶式端庄古朴，造型圆浑，弧线优美。壶盖与壶身浑然一体，线条流畅，使整体动势有向上挺拔之力感。耳形把从上之下粗细渐变，不仅有线条的流畅之美，手感舒适。盖上塑一只牛犊俯卧于上，昂首哞哞，意趣盎然。

　　范大生（1874-1942），字绳武，号承甫，世居宜兴丁蜀西望圩村。师从紫砂名家范鼎甫，善制“合菱”、“合桃”、“竹鼓”、“鱼化龙”等壶，作品生动传神，富有情趣，享有“千金易得，大生壶难求”之美誉。

　　此瓶为民国制，称之为孔雀瓶。器身刻绘“花开富贵”图，并施以浅绛彩，图上并刻诗文，刻绘刀法娴熟，刻工细腻，整体古意盎然，应属同类作品之中的精工之作。

　　邵小仙，近代宜兴紫砂一厂著名工艺美术师，技艺精湛，匠心独运。拍品用料考究、画意隽永，精巧非常，所绘梅枝遒劲沧桑，喜鹊灵韵生动，为其代表之作，极具收藏价值。

　　盆以一梅树椿为体，木椿表皮带有瘿节，绽放点点梅花，暗香浮动。梅花于冬春之际开花，能耐严寒、傲霜雪，不仅具有坚贞、高洁的象征，更代表风霜中仍见希望。此盆以贴塑技法表现花朵，盛开的梅花或正、或反，抑或含苞待放，形象各异，栩栩如生。具有独特的额浑朴美感。

　　鲍志强，男，一九四六年出生于宜兴蜀山，字乐人，号“醉陶斋”，中国工艺美术大师。中国宜兴紫砂文化艺术研究会副会长，中国工艺美术大师作品展评评审委员。代表作有：《源泉茶具》、《福寿延年壶》、《桂林早春》、《墨梅》等。

　　鲍志强，男，一九四六年出生于宜兴蜀山，字乐人，号“醉陶斋”，中国工艺美术大师。中国宜兴紫砂文化艺术研究会副会长，中国工艺美术大师作品展评评审委员。代表作有：《源泉茶具》、《福寿延年壶》、《桂林早春》、《墨梅》等。

　　陈佩秋，字健碧，室名秋兰室、高华阁、截玉轩，国立艺术专科学校毕业，擅长中国画。上海大学美术学院兼职教授，上海中国画院画师，中国美术家协会会员。代表作《水佩风裳》入选第三届全国美展；《红满枝头》入选第六届全国美展优秀作品展。

　　陈佩秋，字健碧，室名秋兰室、高华阁、截玉轩，国立艺术专科学校毕业，擅长中国画。上海大学美术学院兼职教授，上海中国画院画师，中国美术家协会会员。代表作《水佩风裳》入选第三届全国美展；《红满枝头》入选第六届全国美展优秀作品展。

　　储立之，男，一九四二年生于江苏宜兴。研究员级高级工艺美术师、江苏省工艺美术大师。一九五八年进宜兴紫砂工艺厂，同年九月进南京艺术学院学习。师从七大老艺人之吴云根先生，学习制壶技艺。

　　崔国琴，女，一九五七年生于江苏宜兴，工艺美术师。一九七三年进宜兴紫砂工艺厂，师从张红华学艺。一九九四年作品《九头香竹提梁茶具》获全国第五届陶瓷设计创作评比三等奖。

　　黄丽萍，一九八二年进宜兴紫砂工艺厂，师承高级工艺美术大师顾绍培和高级工艺师刘建平。一九九二年经选拔调入宜兴锦达紫砂有限公司担任指导老师。在教学同时不忘自我提高，一九九三年进中央工艺美术学院进修，在工艺造型设计上有了进一步的提高。二零一四年，获高级工艺师职称。

　　吴东元，男，字半丁，一九七二年出生于江苏宜兴。一九九二年师从叔父吴群祥先生，是当代紫砂艺人中，设计、制壶、陶刻皆优的代表。所制砂壶均融入了自己多年来对紫砂艺术与中国传统文化的认识，文人气重，带有浓烈的个人风格。

　　蒋彦，男，一九五五年生，国家级高级工艺美术师。一九七二年进紫砂工艺厂，拜著名艺人王寅春、中国工艺美术大师吕尧臣、江苏省高级工艺美术师李碧芳为师，学习传统造型艺术。

　　陆毅，男，一九七二年生于江苏宜兴。一九九二年接触紫砂古器。受古器之熏陶，于二零零零年正式将喜好规划为职业，从事紫砂器的创作，师从宗志军。作者刻苦专研朱泥壶创作，于近年频出佳作，备受藏家拥趸。所选泥料皆为风化多年的上好原矿，从选矿、粉碎、陈腐、锤炼、真空，均为作者秉持古法而成。坚持传统紫砂纯手工技艺。作品以明清文人壶风范为基础，融入作者多年对于古壶的理解与领悟。所做砂壶皆有感而发，坚持百壶百样，实用融于欣赏，现代蕴含古意。

　　毛国强，男，号一粟，一九四五年生于江苏宜兴。一九五八年进宜兴紫砂工艺厂，师从著名老艺人任淦庭学习陶刻艺术。江苏省工艺美术名人，研究员级高级工艺美术师，中国陶瓷艺术大师，中国工艺美术学会会员，中国工业设计协会会员，宜兴紫砂文化艺术研究专委会会员。出版有《毛国强作品选集》、《毛国强紫砂书画艺术》。代表作《菊蕾壶》、《凌云悦志壶》等。

　　亚明，男，一九四二年生，安徽合肥人。原姓叶，名家炳，号敬植，后改名亚明。历任无锡市美协主席，江苏省美术工作室主任，华东美协理事，江苏省国画院副院长，中国美协江苏分会主席，中国美协常务理事，香港《文汇报》中国画版主编，南京大学艺术研究中心教授。出版有《访苏画辑》、《亚明作品选集》、《亚明画集》、《当代名家中国画—亚明》等。

　　邵毓芬，女，一九五四年生。研究员级高级工艺美术师、江苏省陶瓷艺术名人。一九七二年进紫砂工艺厂，师从王寅春、高丽君。一九八五年任紫衫一厂紫砂艺术总辅导，一九八八年任紫砂工艺厂艺徒培训中心带班老师。

　　谭泉海，男，字石泉，号陶逸轩主人。中国工艺美术大师，无锡美术家协会会员，曾任宜兴市人大副主任、第七、八、九届全国人大代表。作品被收藏于中国工艺美术馆、故宫博物院、澳大利亚国家艺术馆等。代表作有：《国画花瓶》、《红楼梦十二金钗紫砂台屏》、《四季台屏》等。

　　谭泉海，男，字石泉，号陶逸轩主人。中国工艺美术大师，无锡美术家协会会员，曾任宜兴市人大副主任、第七、八、九届全国人大代表。作品被收藏于中国工艺美术馆、故宫博物院、澳大利亚国家艺术馆等。代表作有：《国画花瓶》、《红楼梦十二金钗紫砂台屏》、《四季台屏》等。

　　王翔（祥），男，一九七五年生于徐州睢宁。受业于谭泉海先生、吴子建先生。陶刻古厚秀逸，不见斧斫之痕，却聚金石之气，别与时流，吹影镂尘。

　　吴东元，男，字半丁，一九七二年出生于江苏宜兴。一九九二年师从叔父吴群祥先生，是当代紫砂艺人中，设计、制壶、陶刻皆优的代表。

　　吴东瑾，女，一九六七年生于宜兴蜀山，高级工艺美术师。一九八八年师从江苏省陶瓷艺术大师、正高级工艺美术师吴群祥先生。一九九四年进中央工艺美术学院陶瓷造型设计专业进修。二零零六年首届中国宜兴紫砂陶全手工技艺大赛获“合格承传人”称号。二零一二年入清华大学紫砂高级研修班进修。作品承传顾派光素器严谨流畅的艺术风格，融合了古今壶艺的精粹并自成风范，古朴而不乏新意。

　　谢宏，男，一九七零年生，号清拙堂主人。十五岁开始习书法，先从柳公权《玄秘塔碑》入手。行书从王曦之《圣教序》，喜王铎、傅山。草书从王羲之《十七帖》和怀素《自叙帖》入手。后专攻古法水墨兰花，并以《芥子园》兰谱入手。善用四尺对开画兰，突出兰花的劲挺，彰显兰花飘逸、洒脱的君子之风。多年习兰，固化了画兰特有的笔力，并形成了鲜明的个人特征及风格。

　　谢宏，男，一九七零年生，号清拙堂主人。十五岁开始习书法，先从柳公权《玄秘塔碑》入手。行书从王曦之《圣教序》，喜王铎、傅山。草书从王羲之《十七帖》和怀素《自叙帖》入手。后专攻古法水墨兰花，并以《芥子园》兰谱入手。善用四尺对开画兰，突出兰花的劲挺，彰显兰花飘逸、洒脱的君子之风。多年习兰，固化了画兰特有的笔力，并形成了鲜明的个人特征及风格。

　　星云法师，俗姓李，名国深，法名悟彻，号今觉，江苏省江都县人，一九二七年出生。一九三九年，依止宜兴大觉寺志开剃度出家。一九四一年受具足戒，并入栖霞律学院攻读。一九四五年入焦山佛学院修学。一九四八年出任南京华藏寺住持。一九四九年春到台湾，初驻锡中坜圆光寺。现任国际佛光会世界总会长、世界佛教徒友谊会荣誉会长。

　　徐达明，男，一九五二年生。研究员级高级工艺美术师、江苏省工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师。中国工艺美术学会雕塑专业委员会会员、江苏省工艺美术学会理事。

　　徐秀棠，男，一九三七年生于宜兴蜀山陶瓷世家。一九五四年师从紫砂陶刻名艺人任淦庭先生，一九九五年创办长乐陶庄。中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、研究员级高级工艺美术师、中国美术家协会会员、国家级非物质文化遗产项目代表性继承人等。作品在全国评比中获奖，被国内外博物馆收藏。代表作有：《坐八怪》、《天鸡壶》、《坐弥勒》、《十一面观音》、《灵豹壶》等。

　　纯色紫砂文化是一个独立的、深耕、死磕、专注传统紫砂工艺作品和分享紫砂文化的全网交流平台，来自美丽的文化名城江苏宜兴。

　　愿世界上所有喜欢紫砂壶有相同磁场的人都可在这里相逢。我是纯人，谢谢你的阅读。