首页\『百威注册』\首页紫砂壶既然越用越好，并且强调表里皆用，泡多样的茶岂不是对壶的保护更有用果，但为什么大多壶友都说“一壶不事二茶”呢？

　　好壶不事二茶，意思是说一把“不事二茶”的茶壶冲泡出的茶汤更能保持茶原味的鲜度与纯度。紫砂壶是一种介于陶和瓷之间的茶器，具有特殊的双气孔结构，透气性极佳且不渗漏，善于吸收茶汁。所谓的“一壶不事二茶”是指一盏壶最好只冲泡一种茶。

　　是哪种茶壶那么贞洁，要从一而终地只为一种茶而生？原来就是在茶具中闻名遐迩的紫砂壶。紫砂壶的结构具有特殊性，是双气孔结构，这样子结构的茶壶能利于吸收茶汤，令茶香能永葆壶内，一盏“不事二茶”的紫砂壶冲泡的茶水方能保持住嘴原始的茶的鲜度和纯度，所以，长时间使用的紫砂壶哪怕不用放置茶叶，仅凭热水也能冲出淡淡的茶水。

　　喝茶品茶这种休闲似的文化活动，除了本身品尝茶的滋味，另外讲究的一是静心养心，从容淡定，二是快乐随意，舒畅欢心。当你坚持“一壶不事二茶”时，你体会到的是茶汤细微的原味本色，是没有一丁点香气混杂的最原始的清雅之味，感受到的是一种个性张扬的意境；而当你的视线越过了“一壶不事二茶”时，感悟到的又将是另外一种境界：散漫、随意、包容，从容而为，却又天然成趣！

　　如今，越来越多注重生活品味的朋友，都会在家里摆上一道茶具，闲暇时泡上一道功夫茶，或自饮或与家人朋友分享。有了茶的生活，顿时增色不少，当然这其中都少不了紫砂壶。

　　紫砂壶因实用性与艺术性兼具而得名。一般说来，紫砂壶的实用功能大致具有下列几项优点﹕

　　三、紫砂陶是一种介于陶和瓷之间，属于半烧结的精细炻器，具有持殊的双气孔结构，透气性极佳且不渗漏。

　　五、紫砂砂质传热缓慢，执用时较不易烫手，且性耐烹烧，此点对于喜喝半发酵茶的台湾同好而言，更是一项难得的特点

　　六、紫砂土具有良好的可塑性及延展性，配合以特殊且精准的制壶技艺，所以成品口盖严密，相对延长了茶汤变质的时间，有益人体健康。

　　一、紫砂泥色多采，且多不上釉，透过历代艺人的巧手妙思，便能变幻出种种缤纷斑斓的色泽、纹饰来，加深了它的艺术性。

　　二、紫砂泥的可塑性高，虽不利于灌浆成型，但其成型技法变化万千，紫砂器在造型上的品种之多，堪称举世第一。

　　三、紫砂茶具透过茶，与文人雅士结缘，并进而吸引到许多画家、诗人在壶身题诗、作画，寓情写意，此举使得紫砂器的艺术性与人文性，得到进一步提升。

　　正是由于其实用性和艺术性，近年紫砂壶的市场收藏价值一路飙升，但随着紫砂壶价值的水涨船高，越来越多通过模具批量生产的紫砂壶流通在市面上，可在这疯狂的市场浪潮下，民间仍然有一批这样坚守在非物质文化遗产背后的老艺人，他们继续用纯粹的手工与天然的原材向世人展示着紫砂壶的真正韵味，来自宜兴的陈思远就是这样一位原汁原味的紫砂壶手工制作者。

　　来自正宗紫砂壶产地江苏宜兴的老陈一直是圈里人眼中地道的老泥匠，纯粹的手工泥与传承而来的经典手法让老陈在圈内备受尊敬，有很多人不远千里来到江苏宜兴，就为买得陈老一壶。

　　而陈老的“圈子”和他本人的手艺一样非同一般，正所谓“谈笑有鸿儒，往来无白丁” 名家辈出四个字恰如其分的描绘了这群紫砂壶制作的大师，国家研究级高级工艺师咸仲英，高级工艺师申屠国洪，国家级工艺美术师董正强、紫砂壶名家顾洪军、史效军、徐良平….这些业内叫的上知名的紫砂壶大师与陈老合作一道用沉淀多年的技艺继续着紫砂壶的传统韵味，陈老做工的每一份手工泥都价值非凡，成千上万乃至数十万都曾有之。

　　这些名家大师也与陈老合作，用工艺师原汁原味的手艺活让模具生产的作品黯然失色，希望用自己的传统的扎实手艺为紫砂壶的爱好者提供货真价实的紫砂壶。

　　紫砂壶好坏的第一道关就是泥料，只有手工原产宜兴原汁原味的紫砂泥料才能做出真正的艺术品，很多人不知道怎么区分好泥料，也对真正紫砂壶的泥料分类不甚了解，在陈老手下，单单是一份好的紫砂泥料就能让紫砂壶身价倍增，订购者络绎不绝。

　　紫砂泥属于粉砂质沉积岩，以硅、铝、铁为主。主要分紫泥、绿泥及红泥三种。紫泥是甲泥矿层的一个夹层，原矿呈薄层状、透镜状，矿层厚度一般在几十公分到一公尺左右，原矿外观颜色呈紫色、紫红色，并带有浅绿色斑点，烧后外观颜色则呈紫色、紫棕色、紫黑色。

　　绿泥是龙骨与黑墩头之间的一层矿泥，有泥中泥的称号。其含铁量较少，且以Fe离子为主，原矿呈暗绿色，烧成后呈黄色。其石英含量高，颜色浅，矿物有油脂一样的光泽。绿泥产量很少，泥质较嫩，一般只用来做装饰泥料，很少单独用来做茶壶的。

　　红泥是位于嫩泥和矿层底部，周高的《阳羡茗壶系》记载：石黄泥，出赵庄山，即未触风日之石骨也，陶乃变朱砂色。因其含铁量极为丰富，烧成之后呈朱砂色、朱砂紫或海棠红等色。

　　朱泥不过是制壶陶手，为了求得更精细的泥料，将红泥以洗泥沉淀，得到约40目到60目细孔的泥料，制成细如滑脂的朱泥壶。朱泥的土质成份，最大的特色是含有极高的氧化铁，约在14%到18%之间，这是朱泥所以烧成后壶身成为红色的主要原因。

　　手工泥的制作是非常漫长辛苦的，矿体开采、挑选矿料（生料）、露天堆放（风吹雨打、日晒夜露数月甚至数年）、自然风化（矿体成为松散小颗粒）、除去杂料、矿料粉碎（用石磨或轮辗机碾碎）、矿料过筛（根据泥料要求的目数，用不同规格的筛网筛选）、配料混合、加水拌和（大缸中）人工练泥、掇成湿泥块（手工泥切片成块，机制泥挤出切条）、陈腐养土熟料（使用前还需要再对泥料练制一次，方能达到理想的可塑性和均匀度），前前后后至少十三道工艺。

　　陈老（微信：lnj1967）和这群老匠人用手工泥做出的壶，个个造型干练别致，线条刚劲流畅，比例确切恰当，色泽纯朴古雅，无论是外观还是手感或是收藏价值都和模具批量做出来的壶有着天壤之别，同样的价格下绝对是物超所值的。

　　光货又称光器，是指壶身为几何体、表面光素的紫砂壶。“光货”造型，有人称几何体造型，是根据球形、筒形、立方、长方及其他几何形变化而来。明代嘉靖太监吴经墓中出土的殉葬提梁壶，应是我们目前可以见到的最早的光货造型。光货讲究外轮廓线的组合，并用各种线条作为装饰变化，壶体光洁，块面挺括，线条利落。面、线与角的表现，或粗犷，或丰腴，或刚健，或清秀，呈现出不同的造型和风格；其中又可分为圆器和方器两种。

　　圆器造型讲究“圆、稳、匀、正”，圆中要有变化，壶体本身以及附件的大小、曲直要得当匀称，比例要协调，“圆珠壶”、“掇球壶”、“仿鼓壶”、“汉扁壶”是其典型造型。

　　方器造型要求轮廓线条分明，口盖规矩划一，“四方桥顶壶”、“传炉壶”、“僧帽壶”是其典型造型。

　　一、仿自然形。此类花货类型在紫砂壶艺造型中占有很高的比例，是百姓最喜爱的壶的类型，其含义多为表达喻义及象征。代表作有：南瓜壶、束柴三友壶、荷叶壶、芒果壶、荸荠壶、西瓜壶、三珍壶、荷花壶、石榴壶等等。

　　二、仿日常生活中其他材质的器物。此种类型壶艺最具代表的为包袱壶。古今包袱壶多有制作，但形态各异。其原形均为一块方巾，将四角扎起，故名为“包袱”。包袱壶形态有方、有圆，方形多称印包壶，圆形称包袱壶。

　　三、几何形器皿与仿自然形相结合。此种类型壶多为光货上局部装饰自然形态，有方、有圆，也有不规则形态，如凤卷葵、彩蝶壶、报春壶、云龙壶、松鼠葡萄壶、五蝠蟠桃壶、高梅花壶、竹段壶等。造型特点介于花货与光货之间，整体造型似为光货，但局部细节处点缀花卉、枝叶，是百姓普遍偏爱的壶形，此外还有一些带浮雕装饰的紫砂壶，也划归花货。

　　紫砂花货讲究器形仿自然之形，惟妙惟肖，让使用者在沏茶时能体会到巧夺天工的美感。清代初期，塑器风行一时。

　　第三种筋囊货又叫筋纹器，紫砂艺人把自然界中的瓜棱、花瓣、云水纹等曲面形叫作“筋囊”，然后将其分为若干等分，即纵向、横向、旋转分割，把生动流畅的筋纹精确严格的设计到壶上，筋纹表达从盖顶端放射到盖口，再舒展过渡至壶体，直达壶底，一气贯通，壶的盖和口瓣瓣吻合，瓣面大小一致，形式对称，壶身腴而不肿，转角钝却不圆，显现出丰腴匀称的宝相。

　　陈老卖的每一只壶，无论其壶型如何，都展现出了紫砂壶的真正韵味，紫砂壶是越用越精致的，有人买了壶纯粹当作摆设，这也极其可惜，老藏家有自己一套开壶养壶的方法，陈老为一些新买家推荐了一套简单的开壶养壶之法。