首页/皇马娱乐挂机/首页从无锡到宜兴很近，80公里路程。一路上交通通达，路边途经不少厂房，让人再次感到苏南模式的强大根基。快到丁蜀镇了，就看到一家挨着一家卖紫砂壶的店铺。

　　萌萌说，直播平常都是到凌晨，正好我到的时间，也是他们的brunch饭点。我们开车去宝龙吃午饭，门口一条街上，好几家制陶厂，还有一家电子厂。

　　宝龙广场离得不远，周末人很多，刚刚放开，生活又恢复了正轨，各家生意都看起来不错。萌妹是主播，最早在云南做茶叶直播，后来茶商开始看准了宜兴的紫砂壶行业，她也就跟着一路摸到了紫砂壶带货。

　　英子还小，刚从学校里出来，还在当萌妹的小助理。我们吃饭时，她还在回复一个客户的售后问题。

　　萌妹让英子给客户解释原因，并给出了退货或者调换的解决方案。萌妹则开始给我讲述丁蜀镇紫砂壶行业的各种道道。

　　紫砂壶的制作，根据对古窑址的发掘，可追溯到北宋中叶，距今约有一千年的历史，但真正萌芽，是明正德年间，距今500年。

　　萌妹也很直接，她说如今宜兴紫砂壶行业鱼龙混杂，手工精品不少，机制壶也很多，就看你想怎么买。

　　有人以次充好，也有不少“盖章壶”，知名匠人批量授权印章，相当于找人代工贴牌。

　　总之，来到宜兴，你想要的什么样的紫砂壶，都有。便宜到99元的玩赏壶，再到几千、上万的收藏款，再到顶级一些，国大师做的壶。

　　一个烟囱树立在入口处，应该是以前窑厂留下的。街口用霓虹灯管做出了一些人的名字，苏东坡、时大彬、陈鸣远、邵大亨、顾景舟……

　　与无锡南长街整日的热闹不同，周末微雨中的丁蜀镇古南街，没有什么游客，寂静得像回到了那个古道西风瘦马的年代。一条窄窄的街，就我们三个人在这里缓缓走。

　　街口有一家咖啡店，老板名叫澎湃，祖父为陶艺家彭淦生，50年代初首批与任淦庭、裴石民、吴云根、王寅春、朱可心、顾景舟、蒋蓉等七大老艺人一起创建蜀山陶业生产合作社。

　　如今彭家依然在从事紫砂壶制作，孙辈澎湃还在自己的民宿，开了一家茶馆，经营咖啡、甜点、茶品。

　　萌妹进去跟老板打了个招呼，我才看到这是一处中西合璧装饰的民居，外屋的客厅，摆着茶座，后院则是中式园林。

　　我不懂紫砂壶，但萌妹开始不断提及几个人的姓名，顾景舟、徐汉棠、李昌鸿、蒋蓉、蒋艺华、顾涛平、顾脉得、彭淦生、任淦庭、裴石民、吴云根、王寅春、朱可心、程辉……

　　让我感到每个陌生名字的背后，都有特殊的技艺和故事。这种陌生，让我这个很少喝茶的人，充满好奇。不过在这些名字里，有一个名字并不陌生。

　　他就是苏东坡。后世附会苏东坡的故事太多，大多是想沾苏东坡的名人光环。宜兴人说，苏东坡是紫砂壶第一人。传说苏东坡在宜兴蜀山讲学时，曾经设计了一款提梁壶，后世为了纪念他，就称之为“东坡提梁壶”。

　　传说虽然不真，但却牵出了问好苏东坡在宜兴的行迹，苏东坡也一定使用过宜兴的紫砂壶喝茶，要不然，也不会有“松风竹炉，提壶相呼”的诗句。

　　当年在杭州做副官的苏东坡，曾经来过宜兴十多次，还曾在此购买田宅，希望终老在此。为此，他写下了《种橘贴》，诉说自己的人生愿景：

　　简单来说，苏东坡当年的人生理想就是在宜兴的太湖之滨（即文中的“洞庭”）买一个小院子，种上三百棵橘树。

　　苏东坡与宜兴当地人交往密切，宜兴至今留下了许多苏东坡的遗迹和诗句，苏东坡在宜兴的踪迹，也为宜兴紫砂壶的渊源，增加了天然的文人气。

　　在古南街的一处紫砂壶博物馆，展示了制壶的工具，也展示了许多紫砂日用品，小到茶杯，大到花盆，烧水的紫砂茶壶，紫砂制品与以前小康家庭的生活息息相关。

　　大概普通家庭买瓦器多一些，稍微富裕点的就买陶器，再讲究一些的物品，就用瓷器。陶器其实是一个介于瓦和瓷之间的日用品，料想诞生之初，也并没有特别之处。

　　都是日常的瓶瓶罐罐，只是紫砂有着特殊的颜色，让人能够在众多陶瓷品中，一眼分辨。

　　窄窄的古南街两边，还留存着许多传统匠人的旧居，与其他地方的商业化开发不同，这里的旧居，仍多是自住，一些大师的故居，还住着他们的后人。

　　苏东坡太远，当代紫砂壶的工艺定型，论总结古法和行业重振，绕不开顾景舟这个人。我们在顾景舟的故居前停留，这是一间不大的二层木结构民居，甚至有些简陋，和我在江南看到的传统临河民居，没有什么不同。

　　站在二楼昏暗、逼仄的空间里，推开窗，就又看到顾景舟曾经看到的南街景象——

　　我想当年在那个新旧交替、战乱不断、乡村衰落的年代，顾景舟一样的年轻匠人，都有过走出丁蜀镇，去外出寻找生计的冲动。

　　丁蜀镇的农民，曾经家家户户以耕作为生，做壶只是农闲时的补贴家用，并非主业。好像我们北方农闲时的锵刀磨剪子和杂耍行当。

　　顾氏虽然祖上五代曾做京官，但至顾景舟出生时家境已经开始走下坡路，加上祖父去世早，其父为独子，娇惯之下不持家，家道就开始衰落。

　　1932 年，因家境困顿，辍学后的顾景舟开始在家跟随祖母学习制壶，小有名气后，他去了上海。

　　当时上海的紫砂交易非常兴盛，许多商人来到宜兴买坯加工，聘请匠人去上海制作。顾景舟即是在这样的背景下前去，在一家紫砂店里专门从事仿古制壶，月薪六十块大洋。非常可观。

　　但毕竟是仿古，没有自己的原创。顾景舟也不愿提及这段经历，但在上海的仿古制作，让他不仅熟悉了历代名壶的技法，也与当时的海派艺术家多有交流。1948年，顾景舟精心曾制作了五把石瓢壶 ，一把自留，其余都赠予上海的友人。

　　五把壶由吴湖帆各题诗句，嵌入赠与人名字，“相明石瓢”、“唐云石瓢”、“寒汀石瓢”、“湖帆石瓢”。

　　也可见紫砂壶与文人字画，已经有了紧密的结合。1949年以后，公私合营，一度宜兴的紫砂壶行业成为了社办工厂，紫砂壶生产也进入了现代的流水化生产。

　　改开之后，当年国营工厂的工匠开枝散叶，又重新回到了自由经营，自由创作的状态。

　　从蜀山上俯瞰丁蜀镇而顾景舟在这期间，也培养了相当数量的徒弟，对传统的紫砂壶制作，有了总结和突破。顾景舟在后来《壶艺说》中总结紫砂壶的三要素：

　　当然，这样的美学观带有时代的烙印，如今的紫砂壶收藏和器型，有时也未必完全符合商务实用，但一些固定下来的经典器型，依然在一代又一代匠人中传承。

　　顾景舟先生本人，也曾在1950年代用紫砂，制作了十头松鼠咖啡杯，可谓是一个相当现代的器型突破。

　　萌妹说，顾老是一位文人，他不像纯粹的手艺人一样带着泥土的气息，很多的融入了自己的思想。

　　他小的时候就有他的书桌，这也是为什么一个有思想的人能给壶注入灵魂，思想和手艺成就了他，他成就了近代紫砂。

　　紫砂壶的另一个兴盛，在于出口。由于欧洲人也喝茶，所以早在17-18 世纪，即明代万历、崇祯至清代乾隆年间，中国茶叶销往欧洲的黄金时期，紫砂壶也随之畅销欧洲。

　　欧洲人根据紫砂的产地中国江苏宜兴，直接称紫砂壶为 “Yixing Teapot”（宜兴茶壶），这种称呼在收藏界较为流行。

　　现在国外博物馆一般对紫砂的定义为“Red stoneware”（红色炻器），然后特别标注其产地为“Yixing”（即中国江苏宜兴）。明末清初，宜兴紫砂器制作达到鼎盛，名家辈出，时大彬和陈鸣远分别为第一代和第二代名家，时人赋诗云“宫中艳说大彬壶， 海外竞求鸣远碟”。

　　有市场便有收藏，有收藏就有仿制。茶叶和紫砂壶的在欧洲的热销，也直接催生了欧洲紫砂壶的生产。英国的银匠还专门根据银制品的工艺，研制出了注浆成型法，将液态黏土注入石膏模里，待水分蒸发之后，便留下一层很薄的黏土。这种灌浆工艺后来经过其他欧洲陶工改良，发明了可以重复利用的模具，大大降低了成本。

　　清外销贴花六方壶在历史发展长河里的宜兴紫砂壶，由于宫廷的喜爱、文人的追捧、市场的热炒，以及众多饮茶爱好者的痴迷，紫砂壶在中国历史上，有了独特的地位。

　　一方面，作为饮茶器具、生活用品，紫砂制品依然是重要的实用陶瓷，被广泛使用；

　　另一方面，紫砂制品作为艺术品，也成为了一个有影响的门类，具备了收藏和美学价值。每一个细节，都有讲究。

　　当然，紫砂壶的制作、销售和推广，也成为了一个特殊的行当，吸引了世界各地爱茶的客商前来。例如，萌妹和英子，本是南阳人，但作为紫砂壶主播，在宜兴生活工作，成为了紫砂行业触网的媒介和推动者。

　　作为主播，萌妹几乎见过所有宜兴的紫砂壶大师。尽管经历了风风雨雨，但明清以降，紫砂壶的手工制作工艺依然以家族传承，师徒传承这种最原始的方式，被继承下来。

　　虽然有人的地方，就有江湖，就有生意，就有真假，但这些老中青的匠人对宜兴紫砂壶的痴迷，对工艺的严谨态度，也让她懂得“宜兴紫砂”这个名字的珍贵。

　　历史上的阳羡（宜兴），产过贡茶，吸引过苏轼、杜牧这样的文豪，拥一个特殊的阳羡词派，也诞生过徐悲鸿、吴冠中这样的画家。

　　冬日细雨中，我们推窗而坐，看着窗外的雨，听着远处的市声，小谈人生。明末清初的阳羡词人陈维崧写过一首《虞美人·无聊》：

　　词的大意是说，天平日子不易得，我们要赏花和平花，我们要楼台小饮，我们要吃美味的鲥鱼。

　　这是小老百姓的生活态度，对抗与斗争，要不得。老百姓只想好好过日子，不折腾。

　　对于宜兴的紫砂壶匠人来说，做好壶，卖好壶，人生足矣。一个匠人一生，做的壶有限，做一把，少一把，做壶是自己生命的灌注，也是自己生命的诠释。