首页、「杏福注册」首页作为中青年油画家、陶艺家，戴云燕实力卓然，在这两个艺术领域都取得了突出的成绩。她不知疲倦地在自己喜欢的艺术天地里辛勤耕耘，逐渐开拓出属于自己的一片疆土，创造了新的艺术境地。

　　她的作品独树一帜，具有鲜明的戴氏风格。其油画作品刻画细腻，自然大方，明快的线条和布局中透着清秀之气，整体格调简洁、素雅，清新动人，透着知识分子的可爱与诚恳，端正与秀丽。其紫砂壶等陶艺作品则风貌古朴端雅，大气别致，造型具有鲜明的标识度，并在现代与古典之间做了巧妙的衔接与融合，将许多古代器物的造型都恰到好处的运用到紫砂造型上，从而改造和创新了现有的紫砂壶造型，开辟了紫砂壶造型艺术新的方向。

　　她的作品因为女性的细腻而更多地带着生活的气息。她的每一件油画作品都是自己生活的反映，都是当下人们生活的真实再现与表达。她将自己对生活的感悟，对生命的感知以及对大自然的体悟都融到到自己的画作中，在线条明快而有节制的颜色块上，攒满的是自己内心最为充盈的感情。她将自己的所思所想所悟从自己画中的事物表达出来，也给了画布上的物件以独特的生命力和感染力，透过画作，似乎可以看到作者在描绘眼前景物时的心情与感想。那份油然而生的联想，是戴云燕油画作品的巨大魅力。

　　陶艺亦是戴云燕擅长的艺术领域。她对传统紫砂壶造型的改造与创新值得大书一番。在诸多紫砂壶作品中，她借鉴了古代器物造型，并将其运用在自己的作品中，使其作品成型与当下流行的紫砂壶品类大相径庭，独有一番自己的风采，可谓是，悠悠别意，绚烂独一。她还改造了紫砂壶惯常的几种紫灰、浅灰、暗红等颜色，将明媚鲜艳的蓝色等琉璃色“流淌”到壶的显眼位置，如壶口等，借以形成错落有致、层次鲜明的叠加颜色，更突出了壶身的立体感，让紫砂壶更具有观赏性和艺术感。

　　1970年10月，戴云燕出生于江苏省宜兴市和桥镇一个工艺美术世家。在长期的耳濡目染和家庭艺术氛围的熏陶下，戴云燕从很小的时候就开始喜欢绘画和陶艺。为了跟心爱的艺术结缘，为了将自己热爱的艺术发扬光大，她先后求学于上海师范大学美术系、南京艺术学院艺术设计专业、中国美术学院油画系等高等艺术学府，打下了坚实的油画等绘画根基。

　　她曾拜蒋新安、伯父吴亚平为师，潜心学习，艺术技艺越发精湛。如今，她创建的紫云陶艺术工作室，现有书画家、工艺美术师多名。作为领头人，她经常开展书画紫砂艺术品的交流活动，并和业界同仁和广大书画、工艺美术爱好者探讨技艺，述叙作品故事。

　　长期的积累和学习让戴云燕收获了诸多业界褒奖和广大艺术爱好者的青睐。其油画作品《春韵》入选吴韵汉风——第六届江苏省油画作品展；油画作品《盼》入选江苏省美术家协会第5次新人美术作品展览；油画作品《雪乡印象》入选《宜兴日报藏画集》；油画作品《春》获得市级机关妇女干部才艺作品展一等奖。

　　油画作品《泉》、《林》、《花》、《秋》、《巷》被私人艺术馆收藏；油画作品《鸟》系列、《瓶花》、《窗前》、《故乡》系列等被吴冠中艺术馆收藏；油画《荷塘印象》系列作品获2015年“曼生杯”紫砂名家书画作品大赛三等奖，并由紫泥公社与母校和桥中学收藏。

　　陶艺作品《石瓢壶》、《仿古壶》被无锡市博物馆收藏；陶艺作品《足以清心华颖壶》被海南省博物馆收藏；陶艺代表作五乐鼎牛壶、知竹壶、桂冠、太湖石、岁月系列等被个人收藏；陶艺作品《云门提梁之晚秋》、《梅桩壶套组》获第十六届中国工艺美术大师精品博览会金奖。陶艺作品《花雨》获首届海峡两岸三地紫砂壶艺·茶技高层学术交流会金奖；“天曲·春之曲”陶艺组壶，获第九届全国陶瓷艺术设计创新评比银奖。

　　不论是油画作品还是陶艺作品，戴云燕都秉持坚持内心，不受潮流影响的精神，坚持个性化的思考和独立的艺术品格。她在继承传统的同时，更加注重当下时代精神，将自己独特的思索与创造同当代趣味结合起来，做到出于今而高于今，入于古而胜于古，将现代技巧与古典境界融合起来，从而形成不拘于古，不流于今的新典范。这让她的作品在倾注自身情感和思想的同时，也让作品获得了全新的生命力和深沉的内涵、独特的韵致。这个时候，其作品具有了极高的艺术价值。

　　艺术之路无止境，艺术追求也无尽头。相信戴云燕在未来的艺术探索之路上定可以取得更高的成就。