华宇登录网站-华宇平台注册官网彭耀年对泥料也很有研究，对历史上的老壶的用泥，逐个钻研推敲，不论是紫砂、铺砂，还是各种时代不同的泥色、颗粒，他都能耐心研究拼制，在不同人生阶段演绎不一样的角色，诠释人们对生活感知的变化。

　　紫砂壶艺，不是单纯的模仿创意，而是敢为突破的创造，彭耀年一直致力于这个追求，取青铜明炉蓝本，塑高雅悠远之器。

　　彭耀年造壶构思创意，绘制草图，选择泥料，打泥片，捏坯成型，直到入窑烧制，完全按照全手工的施艺流程进行，他对中国传统的文化艺术的钟爱，令他在每一次的创作中都力求在作品里融入传统的文化气息。

　　尽管原创是一件很费脑力的事，彭耀年在自己的陶艺生涯中，一直坚持原创，他的原创作品表达的大都是质朴与厚实，刚劲藏于内，柔润施于表，着力表现的大气孤傲和顾景舟的浪漫婉约。

　　彭耀年强调，作品不在于多，而在于精。在每月的闲暇时间都会原创一至二件作品，其中还有烧坏的，所以成功的还不到一个。他说：重复的工作很没有意思。每次创作的时候滋味和感受都是不同的，都有新鲜的感觉，在创作思考的过程中学有所悟，下一次的作品就会又有不同了。

　　会说话的壶，不多，能打动人心的壶，更少，灵感的出现是瞬间的，而作品的成型却是历久的。

　　一九六零年生于江苏宜兴，蜀山彭氏宗谱传人，知名陶艺家、正高级工艺美术师，原创型紫砂艺术家，一九七九年，进入紫砂工艺厂，随陈国良老师学艺，在制作紫砂壶方面也曾得到顾景舟大师的多处指点。彭耀年说，顾景舟大师对他影响最深的一点就是无论做人还是造壶都要严谨求实，脚踏实地。

　　所以，彭耀年做人、做事及造壶都持十分严谨的态度。彭工话不多，给人的感觉是绚烂之极归于平淡，如同他创作的紫砂作品，没有复杂的层次，简洁明晰的线条尽现其质朴本色；没有艳丽的色彩，简约端庄的造型明快而传神。造壶四十载，彭耀年坚持全手工制壶，在继承明清传统技法的基础上，突破创新，于大器、重器方面独树一帜，是紫砂界豪放派代表人物。

　　编著出版《我的紫砂路·彭淦生回忆录》、《蜀山南街茶馆往事》、《彭耀年紫砂·范遥青竹刻》、《德承千秋：紫韵流芳》。