优信网娱乐注册-首选首页泥绘工艺也是紫砂陶独有的装饰工艺之一，它是用毛笔蘸十分稀薄细腻的泥浆在紫砂半干的坯体上作画，有单色的，也有两种以上色彩的，题材多为山水、花卉之类。烧成后，泥绘作品具有浅浮雕、薄意雕的艺术效果。用来泥绘的色泥有白泥、本山绿泥、朱砂泥、黑泥等。其纹饰主要是山水画，也有花鸟画，均以中国画形式表现，古朴雅致，意味隽永。

　　清中期泥绘较为流行，多为写意，有些作品泥绘、模贴、刻画等并用。必要时，可在堆泥较厚部位适当雕琢。由于有笔触，浓淡区分显得很有层次感。泥绘工艺兴起于清代乾隆、嘉庆年间，流行于清中期。

　　泥绘不仅运用于茗壶制作，而且广泛施行于花盆和文具、食具上。以泥绘著称的紫砂艺人有杨季初、杨履乾等。尤其是杨季初创作的收藏于南京博物院的雪江待渡图笔筒与收藏于苏州市博物馆的山水图笔筒，构图高雅，用笔老到，泥色准确，意境深远，俨然一幅极妙的山水画，堪称泥绘代表作。

　　泥绘装饰方法从清代后期至20世纪90年代未见使用。近几年则大为发展，特别是在花盆装饰上已经成为一个专门的品种，内中不乏高手。2002年以来，拍卖会上两次出现杨季初款泥绘山水图笔筒，均以高价成交。两笔筒外壁都不像雪江待渡图等两件那样饰以黑褐色化桩土，且色彩颜色鲜艳刺目，整器旧气不足，似为近年新作的膺品。至于2004年某拍卖会上拍出的“大清乾隆年制”款民国泥绘山水图文具一组，则更不必说了，因为民国时期紫砂装饰根本就没有用过泥绘工艺。

　　传统的平淡朴实的紫砂壶装饰手法之一：紫砂泥绘工艺，精致的泥绘作品则具有一定的立体感，恰似薄浮雕的效果。