天运注册-官方首页所创，用本色泥料或白泥、朱泥、乌泥等制成泥浆，用毛笔蘸泥浆，在尚有一定湿度的壶坯上画花鸟或山水，或绘书法诗词，或绘人生格言，融诗、书、画诸艺术于一体，具有强烈的民族风格和地方特色。因其画面具有一定厚度，犹如薄浮雕，又叫

　　泥绘采用正宗的紫砂泥料为“墨水”、“颜料”，在茗壶上绘书绘画，它区别于其他原料、色料、釉料，在紫砂茗壶上装饰的手段技法，是独有的紫砂装饰语言和手法，更是紫砂艺人历史上的一大创造。

　　从传承上来看，泥绘装饰从清乾隆年间开始出现，道光年间最流行。传世“杨季初雪江待渡图笔筒”是泥绘装饰代表作，有中国传统绘画的画风——漫天一片银白，待渡雪中，情致无限。

　　从工艺上来看，泥绘分为单色绘和双色绘两种。单色绘皆以本色泥浆点画，主要用线的粗细、长短，面的大小、厚薄等，来表达事物的远近、虚实等质感，艺术效果似寿山石雕之“薄意”浅浮雕。双色绘以壶胎以外的另色，如紫砂壶胎上用朱泥、绿泥、调和泥来堆绘。如瓷器之五彩、三彩，色泽较艳丽，比本色夺目，对比强烈，装饰性浓郁。

　　除了泥绘之外，还有模印贴花也是紫砂传统装饰技法之一，属于紫砂壶的局部装饰。一般以花面、回纹等图案装饰于壶体、壶盖或附饰件上，与壶体造型风格统一，协调匀称。模印、贴花与花货塑雕所采用的手捏浮雕技法完全不同，需要借助于印模、木模、陶模或石膏模，在印模模具中采用压印、戳印、模印、贴花、印堆等多种技法。印制材质各有不同，装饰效果亦大不一样。

　　在陶都宜兴，早在新石器时代，先民为了美化陶器，就已采用压印、拍印和刻划的方法来装饰陶器。传世品几何印纹陶陶罐上所呈现的规则与不规则的纹印就是压印所留下的装饰。模印贴花传世茗壶，最早可见于宋代羊角山紫砂古遗址出土遗物复原件上，是在陶器压印手法的基础上，移植到紫砂装饰工艺上的，它以最原始的装饰方法逐步扎根于紫砂装饰，并不断发展、提炼和完善。返回搜狐，查看更多