首页[皇马注册]-平台登录紫砂壶沿用至今除了是日用品以外，还充当了装饰品、工艺品、艺术品等的作用。紫砂壶之所能够成为艺术品都要归功于紫砂壶的装饰手法。紫砂壶的装饰手法有12种，下面瓷库中国小编一一向大家介绍。一、胎中加砂此种方法通常是将生砂或熟料加工成颗粒大小、目数相同的颗粒，装饰在不同色彩的紫砂壶上。在加工泥料时，掺入泥料里加工亦可，也可打泥片成型后，撒在胎上，嵌入胎中，经烧成后有点点色彩，有疏有密。此种紫砂装饰方法烧出的作品朴实、自然。二、镶嵌工艺此种装饰工艺是在紫砂壶未烧之前，将所要表现的图形在壶体上客划出来，烧好后再加工。又分为金银丝镶嵌、螺钿镶嵌、泥料镶嵌。金银丝镶嵌金银丝镶嵌，是20世纪70年代初期，宜兴紫砂工艺厂鲍仲梅先生等人，将金银丝镶嵌在砂壶上，其方法是在半干的坯体上，按设计好的图形，刻成燕尾形凹槽，烧成后再精加工，将金银丝嵌入槽内，压紧后打磨平即可，点、线、面均可加工。用此种装饰方法，可使质朴的紫砂壶增加一些富贵气。螺钿镶嵌螺钿镶嵌，是20世纪80年代末期试制成功的，其方法采用了胶粘镶嵌工艺，在半干的坯胎上刻出设计好的图形凹槽，放入炉窑中烧制，待烧成后再加工。此种方法可采用多种材料装饰，使紫砂壶装饰无毒并具有耐磨、耐高温、不变色、不易脱落等特点。泥料镶嵌此外还有一种与螺钿镶嵌相似的镶嵌工艺，所用材料均为不同颜色的泥料。在制作成半成品的壶体上，随意或按设计要求刻出一些凹槽，再嵌入一些壶体不同颜色的泥料，然后加工平整。也可以同时几种泥料并用，或再加上一些其他装饰以丰富紫砂的装饰效果。这种以铜锡合金质地装饰的方法为宜兴紫砂壶所特有。清道光时期紫砂胎刻书画锡壶。高8.4厘米，四方壶身呈斛形，折腹。紫砂胎外包锡皮，四角形短直流，镶螭虎形青玉环把，正方形盖面镶方形白玉纽。器身一侧刻牡丹纹饰，另一侧刻隶书：“微润欲沾，雨前吐尖。己丑小春月，石梅”，己丑年为清道光九年（1829）。炉钧釉为清代雍正、乾隆年间景德镇仿钧釉制品。明清两代，宜兴本地也产生一种带釉的陶器，由于这类产品和宋钧窑有某些相似之处，故称宜钧。明代后期，宜兴烧造宜钧最为成功者为欧子明，世称欧窑器。宜钧胎有白泥、紫砂两种。釉料中加入含磷的石灰窑窑汗作熔剂使釉层带有乳浊感。釉色以天青、天蓝、灰蓝、云豆为主，间有月白、葡萄紫等。清代乾隆嘉庆年间，宜兴丁山葛明祥、葛源祥仍继续生产宜钧器，制品以火钵、花盆、花盆和水盂为最多，釉彩丰富，钧釉独绝，色泽蓝晕，比欧窑大有进步，世称“葛窑”。五、珐琅彩和粉彩瓷器釉彩名，珐琅瓷是清宫廷御用器，康熙时创烧，先在景德镇烧成瓷坯或精白瓷，然后在清宫廷内务府造办处珐琅作，彩绘烧成。泥绘是用毛笔蘸十分稀薄细腻的泥浆在紫砂半干的坯体上作画，有单色的，也有两种以上色彩的，题材多为山水、花卉之类。由于有笔触，浓淡区分显得很有层次感。清中期泥绘较为流行，多为写意，有些作品泥绘、模贴、刻画等并用。绞胎工艺，唐代已有。这种工艺方法是将两种（或两种以上）预先掺有不同色料的坯泥，按一定顺序相间糅合在一起，然后拉坯成型（或打泥片成型），使胎烧成后出现两种或两种以上相间的纹理装饰。陶刻是紫砂陶以及陶瓷中应用最广泛的装饰方法。最初是用来落款，在半干的坯体上，用竹刀、金属刀刻上款识，后演变为装饰。九、包漆描金包漆描金彩绘瓜壶，高11.3厘米，宽13厘米，无款，18世纪晚期，由香港茶具文物馆收藏。该壶通体包漆，绘花卉图案，金彩勾绘叶边，此种装饰方法在漆器中是最常见的一种，其做法是在漆地上先用金胶漆描绘花纹，趁它尚未完全干透时把金箔或金粉粘上去。十、剔红剔红为漆器中的技法。剔红，又称雕红漆，是在堆起的平面漆胎上剔刻花纹的技法。雕漆大多用鲜明的朱漆，故又名“剔红”。雕漆常以木胎、金属为胎，用漆堆上，少则八九层，多则一二百层，是待漆半干时描上画稿，施加雕刻的一种髹饰技法。十一、浮雕汉代佛教传入中国，陶瓷装饰上也受到佛教艺术的影响。莲花是佛教艺术的题材之一。陶瓷上的莲花装饰最为突出，常以贴花和浮雕等技法表现各种形态莲瓣和其他纹饰。实际上，贴花技法和浮雕技法在效果上往往有许多相近之处。十二、镂雕镂雕亦称镂空、透雕。指在木、石、象牙、玉、陶瓷体等可以用来雕刻的材料上透雕出各种图案、花纹的一种技法。距今5000年前的新石器时代晚期，陶器上已有透雕圆孔为饰。汉代到魏晋时期的各式陶瓷香熏都有透雕纹饰。清乾隆时烧成镂空转心、转颈及镂空套瓶等作品，使这类工艺的水平达到了顶峰。