新城娱乐-网址是多少近年来，随着人们生活水准的提高以及审美的改变，一些带有传统文化气息的生活用品逐渐地进入了人们的日常生活之中。作为与中国人的生活密不可分的中国茶文化的兴盛更是理所当然的事情。紫砂壶作为一种实用性与审美性兼具的茶具在市场上大受欢迎，紫砂市场不断扩大，紫砂名家的作品更是一壶难求。同时，国内各大拍卖行也相继设立了茶道具拍卖专场，更是推进了市场的前行。

　　紫砂茶壶，萌发于宋、兴盛于明清、完备于近现代，是我国特有的一门艺术形式，既为普通民众欣赏、使用，也为文人雅士钟爱、珍藏。自宋代，紫砂壶就与奇石、名兰被列为文人三雅，备受社会名流推崇。明代李渔在《闲情偶寄》有记：“茗注莫妙于砂壶，砂壶之精者，又莫过于阳羡，是人而知之矣。”在一千多年的传承之中，经过历代工艺大师的努力，创造出花样繁多的器形，将造型之美拓展到无以复加的地步。其中，每一把壶型，几乎都可以找到由几代工艺师不断完善的演绎故事;每一把壶型，几乎都可以找到与自然物象相对应的互涉关系;每一把壶型，都能找到最为经典的原作与最擅长的作者。可以说，紫砂茶具，在漫长大发展过程中，由于工艺的不断提升而记录了丰富的文化印记，其中是凝聚着我们民族丰厚的人文传统与创造力。

　　紫砂陶刻艺术的发展，使紫砂茶具的艺术表现力得到极大的丰富与提升。在民间，人们直接将这类充满书卷气息的紫砂壶称为“文人壶”。由于文人的参与，紫砂陶刻艺术形成具有鲜明的文人特点和完整的艺术体系，融诗、书、画、印、于一体的艺术形式，且具有记事、寓意、言志、寄情、简练、含蓄、变形等浓厚的“文人”特点。“文人壶”往往具有深厚的文化内涵，能够表达饮者澹泊名利、超然物外的人文寄托以及闲雅的心境。明清以来，陈继儒、陈曼生、郑板桥、瞿子冶、梅调鼎、吴大澂、任伯年、吴湖帆、江寒汀、唐云等等书画金石家都曾参与过紫砂壶的创作，由于这些文人的参与，给紫砂创作带进了浓郁的文人趣味与书卷气息，并使得陶刻艺术成为紫砂制作中最为重要的表现形式。

　　随着茶文化的复兴，以及收藏需求的不断增长，国内近几年的茶道具市场进入快速成长的阶段。尤其茶道具进入拍卖市场之后，更是掀起了一波波热潮，引起广泛关注。早在上世纪九十年代，国内就有拍卖机构在一些综合性的场次中引进了紫砂茶具，随后有几家拍卖机构相继跟进。2009年后，国内的拍卖市场出现了茶道具相关的拍卖专场，此时，不仅紫砂茶具扮演重要角色，还出现了东瀛茶道具的身影。2010年，一把创作于1948年的顾景舟制、吴湖帆书画铭刻的“相明石瓢壶”，

　　以1232万元天价成交，紫砂拍卖出现了首个逾千元大关的单件拍品，顶级紫砂的投资价值引起整个市场的强烈震动。随后两年，重要紫砂工艺大师的作品价格纷纷飙升，千万元以上的拍品不断出现，专业化的收藏群体开始形成规模，紫砂茶器进入主流的投资收藏门类。作为新兴领域，紫砂市场的发迹之快，令人侧目。

　　总的来说，就目前市场而言，人们对紫砂壶的价值认知还有待进一步提高，茶具的拍卖市场也处于起步阶段。在未来，随着人们生活水准的进一步提高，紫砂壶的发展还有很大的空间。